作者：蜂蜜瓜子
幾分鐘後。
安德森教授先開口：“這個版本剪輯得很棒，和原本看到的劇本完全不同！”
瑪麗莎老師推了推眼鏡：“我被吸引了！”
“開場的懸念設定得很好，讓我想知道這兩個人的故事會怎麼發展，原版更舒緩，但這個版本更抓人。”
戴維老師則更謹慎：“但剪輯上的確有些生硬的地方，幾個轉場可以再打磨。”
“這種結構對學生作品來說會不會讓評委們覺得用力過猛？”
“我認為不會。”
陳尋侃侃而談：“學生奧斯卡的評委也在尋找有創新精神的作品，安全的選擇能保證不犯錯，但大膽的選擇有可能被記住。”
安德森教授看著陳尋，眼神彷彿在看一個新奇物種：
“你這些剪輯想法是怎麼來的？這不像一個演員會考慮的問題。”
“這部電影講的是記憶、時間和人與人之間的連線，新版的結構更能突出這些主題。”
最終，瑪麗莎和戴維同意將新版提交給學院內部評審會。
但他們提醒：如果評審會不透過，片子還是無法獲得南加大的官方推薦，也就沒有資格參加學生奧斯卡。
“內部評審會明天下午兩點。”
安德森教授站起身，拍了拍陳尋的肩膀：“我會參加，但決定權在評審委員會手裡，我不可能左右所有人的意見。”
“我明白！”
陳尋點頭：“謝謝教授。”
第二天下午，南加大電影學院的小放映廳。
評審委員會七位老師坐在前排，其中包括安德森教授。
後排坐著李素妍、陳尋，還有幾個關心結果的學生。
傑克、索菲亞、凱文都來了。
影片開始播放。
陳尋能感覺到自己的心跳。
這是他第一次如此緊張地等待別人對自己作品的評價。
不是作為演員，而是作為創作者之一。
30分鐘的播放過程中，他仔細觀察著評委們的反應。
有人身體前傾，有人輕輕點頭，有人在關鍵時刻屏住呼吸。
這都是好跡象。
影片結束，燈光亮起。
評審委員會主席，一位頭髮花白的女教授，先開口：
“李素妍同學，這是你的畢業作品？”
“是的，懷特教授。”
李素妍站起來，聲音有點緊張。
“劇本、導演、剪輯，都是你獨立完成的？”
“劇本和導演是我，剪輯是和馬克老師、陳尋老師一起完成的。”
懷特教授轉向陳尋：“陳尋先生，我聽說你在剪輯階段提出了重要的結構性修改？”
“是的，教授。”
陳尋坦然承認：“我覺得原版可以更好。”
“你是個演員，為什麼會對剪輯有這麼強的意見？”
“因為我覺得，表演不只是鏡頭前的呈現，也是整個敘事的一部分。”
“如果結構不對，再好的表演也會打折扣。”
評審委員們交換了眼神。
接下來是提問環節。
問題很專業：為什麼選擇黑白攝影？
某些場景的光影設計意圖是什麼？
角色動機的建立是否充分？
剪輯節奏的考量？
李素妍一一回答。
有些問題陳尋補充。
整個過程持續了四十分鐘。
最後評審委員會閉門討論。
陳尋和李素妍等人在走廊裡等待，時間過得異常緩慢。
二十分鐘後。
門開了。
懷特教授走出來，臉上帶著微笑：“委員會一致透過。”
“《最後一卷膠片》將獲得南加大電影學院的官方推薦，參加本屆學生奧斯卡獎評選。”
李素妍捂住嘴，眼淚瞬間湧出來。
陳尋鬆了口氣，感覺肩膀上的重量卸了下來。
“但是……”
懷特教授看向陳尋：“陳尋先生，委員會對你的剪輯選擇有保留意見。”
“他們認為很大膽，但也冒險。最終結果會如何，就看評委們怎麼看了。”
“我明白！”
陳尋點頭：“謝謝您和委員會的認可。”
離開學院大樓時，天色已近黃昏。
李素妍還在激動中，抓著陳尋的手臂：“歐巴，我們透過了！真的透過了！”
“第一步而已。”
陳尋說：“接下來是更激烈的競爭，全美乃至全世界最優秀的學生作品都會參賽。”
但他心裡清楚。
有了行業趨勢預判功能的指引，這部片子至少走在正確的方向上。
60%的準確率不算高，但在好萊塢，有時候一點點超前的判斷，就是勝出的關鍵。
李素妍把參賽材料寄出去的第二天，焦慮就開始了。
“歐巴，你說他們會認真看嗎？”
她第三遍問這個問題：“每年幾千部作品，我們的片子會不會被淹沒在裡面？”
陳尋正在看羅伯發來的《愛樂之城》劇本大綱，聞言抬頭：
“會認真看的，但能看多久就不一定了。”
“所以開頭那三分鐘很關鍵，你的片子得在前三分鐘就抓住評審的眼睛。”
這是學生奧斯卡評選的現實。
第一輪初篩由美國電影藝術與科學學院的工作人員和技術團隊執行。
主要稽覈基本條件。
時長不超過40分鐘，語言主要為英語或有英文字幕，導演必須是全日制學生，作品必須在參賽前一年內完成……
這些硬性標準，《最後一卷膠片》都符合。
“技術稽覈那塊我有點擔心。”
李素妍咬著嘴唇：“我們的音訊在某些場景有輕微的底噪，雖然混音師說在合理範圍內，但萬一評審特別挑剔……”
“那就不是我們能控制的了。”
陳尋放下手機：“你現在要做的不是焦慮已經交上去的東西，而是想下一步。”
“如果入圍了半決賽，我們怎麼宣傳？”
“如果沒入圍，片子接下來走哪個電影節？”
李素妍愣了愣：“我……我沒想那麼遠。”
就在這時，陳尋面前文字浮現：
【檢測到宿主深度參與獨立電影《最後一卷膠片》並推動其參與高規格獎項評選】
【觸發長期任務鏈：獨立電影之路】
【任務描述：在演員生涯中，完成十部獨立電影的拍攝與表演，並使每部電影至少獲得一項國際認可的電影獎項（範圍包括但不限於：奧斯卡、戛納、威尼斯、柏林、聖丹斯、學生奧斯卡等）】
【任務獎勵：每完成一部獲獎作品，將獲得一個角色的完美狀態】
【獎勵說明：可以完全沉浸角色當中，獲得角色的完美展現】
【當前進度：0/10】
【特別提示：本任務為長期任務，無時間限制，但每部作品必須為宿主主演且深度參與的獨立電影】
……
陳尋看著面板上的文字，心跳微微加快。
十部獲獎獨立電影。
這個目標聽起來近乎瘋狂。
多少演員一輩子都拿不到一個主流獎項，而他要十部電影全部獲獎。
但獎勵也同樣誘人！
這意味著他可以突破任何表演壁壘。
只要他願意，當下他就是那個角色。
這簡直是演員的終極外掛。
“歐巴？”
李素妍的聲音把他拉回現實：“你怎麼了？又在發呆。”
“沒事。”
陳尋深吸一口氣：“只是在想獨立電影這條路，也許比我想象的更有意思。”
手機震動。
是羅伯。
“陳，看劇本大綱了嗎？”
羅伯開門見山。
“剛看完。”
陳尋說：“《愛樂之城》的導演達米恩·查澤雷是《爆裂鼓手》那個吧？”
“對，就是他！”
羅伯的聲音透著興奮：“查澤雷寫完《爆裂鼓手》後就在籌備這個專案，但歌舞片在好萊塢是高風險型別，拉投資拉了很久。”
“現在終於定了！”
“他想讓我演什麼角色？”
陳尋問。
上一篇：全职法师：有话跟我烈空坐说去吧
下一篇：返回列表