我15歲拿金棕櫚很合理啊 第287章

作者:奥特坏人

  “那這樣,你的院線給我,你保留40%的股份,所有經營權給我,我來弄,我能保證,你賺的錢,和我的一樣,你又能安穩賺錢,又不用操心,怎麼樣?”

  “……”

  陳澤這動不動就收購你院線的做法,讓人好生羨慕。

  一旁領導看着陳澤要開啓大撒幣模式,連忙給阻止!

  電影市場要的是百花齊放,不是讓陳澤壟斷。

  陳澤現在生態鏈已經完善了,唯一薄弱的環節就是電影院,這真要讓陳澤收購這些院線,那陳澤最後一個弱點就沒了。

  到時候,中國電影市場,那就真是陳澤的天下了。

  “好了,接下來各位,暢所欲言吧……”

  領導開始把權限放開了,意思很簡單——開噴吧!

  陳澤自然是開啓了自己的舌戰羣儒模式,反正他32億票房在手,有本事你們別上我的電影,對面電影院咬牙切齒,陳澤雖然不說,但是那態度就是這樣的態度,這分賬比例不改,那接下來大家都別想好過。

  王常田率先站起來,詢問陳澤:“那麼陳導,首先一個問題,對賭協議是僅僅你的電影,還是所有所謂的高投資電影,多少投資算高投資?”

  老王去年投資了電影《畫壁》,九月份和《白蛇傳奇》打得旗鼓相當,一句“天上人間來的”,直接把黃勝依打入凡塵,一個出道就是周興池女主角的人氣女明星,愣是給打成了三流明星。

  他問這個的原因,就是想到《白蛇傳奇》號稱1.8億元的投資,而自己的《畫壁》只有1億的投資!

  對外宣傳是1.5億,實際上懂的都懂。

  “很簡單,按照去年總票房來算,達到總票房1%的投資,那就可以籤對賭協議,當然具體比例慢慢談嘛,你們也可以先看成片再談,畢竟大片對電影市場是有極大鼓動能力的,可如果是爛片,那反而會讓觀袀儾幌肟措娪埃 �

  王常田計算了一下,去年130億總票房,那今年1.3億以上的投資算大片,自己“符合”。

  “可惜了,要是你這提案早點出來,我那電影能回本……”

  陳澤白了一眼王常田,那破《畫壁》多少成本,別人沒數,陳澤能沒數嗎?

  1.5億?

  有7000萬算老王厲害了。

  那還是看在特效面子上的。

  實際上兩部電影都在吹牛,《畫壁》說自己有1200個特效鏡頭,《白蛇傳奇》扭頭就說自己有1800個特效鏡頭。

  這些鏡頭在哪兒?

  只能說,光鮮和巨力,這算是業內最會吹牛的兩家公司了,但是老王的吹牛能力遠在鞋拔子臉楊仔之上。

  陳澤聽了老王的話,轉頭就背刺老王:“當然,對這一類電影,電影局必須介入管控,並且和稅務局聯合,要求製片方提供完整的投資合同、發票等賬目,在確定是真金白銀投入之後,在專資辦的監督下,才能簽訂相關的合同,不然來個洗錢什麼的,那可就不美好了,路一定要堵死!”

  星美華藝等幾家院線,嘴角抽搐了一下……

  接下來,各種討論不斷進行着,這會一開,就是足足一個星期。

  最終,由電影局聯合上級部門,直接決定進行爲期一年的測試,正好從今年的一月份開始。

  雖然緊急,但是電影市場調整起來很快的,畢竟票房分賬慢得很,一月份上映的電影到明年一月份,分賬可能還沒到賬呢……

  從2012年1月1日開始,電影市場暫行“階梯分賬”模式,首周(4天)基礎分賬60%,次周50%,第三週45%,第四周40%,第五週30%,第六週開始20%,直至電影下映。

  同時規定,必須保證所有當期上映的電影,在首周公映期間,每天都有一場黃金時段的排片,次周則無硬性規定。

  規則很強硬,但暫定只試行一年,如果效果好,那後續自然繼續下去,如果不好……

  那陳澤也無力迴天了。

  除此之外,各大院線成立專項合約小組,由各大院線代表輪流擔任組長,負責電影對賭合同簽約相關事宜。

  陳澤的電影《地心引力》則正式成爲第一部簽署對賭協議的電影。

  首月5周內,總票房累計10億以上,首周分賬70%,20億以上,80%,30億以上90%,最高90%封頂。

  進口片不享受以上所有優惠,依然保持25%的分賬比例。

  而電影《喜酒》、《那些年我們一起追過的女孩》、《殺手歐陽盆栽》、《絕錄求生》(不是錯別字)、《開心大冒險》五部電影,則成爲第一批喫“階梯分賬”這隻螃蟹的電影。

  中國電影市場,正式進入60%的票房階梯分賬模式!

第343章 中國市場佈局完了;《地心引力》上映!(1更)

  這次的電影局比所有人想象中的都要果斷。

  實際上,這次上面的壓力太大了。

  北美電影協會新會長上任之後,就不斷對國內進行施壓,WTO上的談判雖然還沒正式開始,但一些內容卻已經偷偷的泄露了出來。

  其中就包含了電影數量變成20+14的問題。

  這意味着,國產電影將來需要面對更強大的敵人,只不過國家怎麼也不會想到,等再過個10年,好萊塢自己會自斷一臂。

  其實在陳澤穿越前,中國電影市場的衰敗,和好萊塢衰敗也是有一定關係的。

  兴苤萌R塢大片是最能吸引觀羞M入市場的,而國產大片在2025年那是千篇一律,或者說除了“志願軍”系列,基本上就沒什麼大片了。

  再加上引進的電影質量差,國產電影質量也差。

  最終結果,就是觀袀兌疾活娨膺M入電影院。

  而還有一點非常關鍵,那就是從2021年開始,就沒有一部優秀的喜劇片出現,本來還能成爲喜劇片扛鼎之作的《獨行月球》,也因爲結尾風格轉變太大,被無數人所吐槽。

  這電影前面簡直就是荒誕喜劇的巔峯,可偏偏後面二十分鐘的底,他要昇華一下,節奏也好,氣氛也好,一下子就斷掉了,和前面完全不搭。

  反而是2022年年初春節檔的《這個殺手不太冷靜》,在喜劇氛圍上好的多,但可惜本子不是原創的,而是買的……

  開心麻花真的是,到了影視圈,劇本創作能力瘋狂下降。

  在小品舞臺上也是如此,陳澤讓公司內部帶團隊弄的《喜劇人的夏天》,這羣人的成績也是一塌糊塗……

  除了沈藤,就沒出彩的人。

  歸根結底,開心麻花在影視行業,靠的就是沈藤這個人,沒了沈藤,就不好笑了。

  而國產電影最大的問題之一,就是沒有好喜劇。

  觀袀兤鋵嵳娴牟幌矚g東北那一套了。

  從趙奔山開始,東北喜劇就佔據了國產喜劇六成江山,剩下的四成,相聲行業佔據了三成,留下一成給湖南那邊的幾個人,直到周利伯異軍突起,稍微讓南方喜劇崛起了一下,但也就一下。

  嚴格來說,南方喜劇更注重表演形式,會夾雜舞曲、音效搭配快節奏來創作視聽上的爽感,而北方則是以代入感爲主,這一點是有本質區別的。

  其實很容易理解。

  這麼說吧,長江以北一開口,大家都能聽懂他們在說什麼,所以在語言幽默的方式上,北方得天獨厚。

  但是南方呢?

  南方方言多如牛毛,十里不同音,雲南一個省就有26種少數民族語言,你來一個語言的幽默試試看?

  語言的本質,是紮根鄉土的。

  南方這方面條件並不算優秀,湖南一些小品,稍微用點方言,大家都聽不出笑點來了。

  至於香港的喜劇,那更是笑料……

  地域性太強了。

  其實歐美電影的喜劇也是有地域性的,而且很嚴重,例如《的士速遞》裏很多法國梗,大家根本就看不懂聽不懂。

  好萊塢也是,包括“漫威”的一些笑梗,老美自己能GET到,但是國外觀芯退闶谴钆渖咸匦ё帜唤庹f,也不明白。

  ……

  2012年1月!

  無數電影製片公司彈冠相慶,陳澤把分賬比例給談下來了,一時之間,許多導演製片公司大佬紛紛打電話給陳澤,表示感謝的也有,一張嘴“牛逼”的也有,對後者這種沒文化的,陳澤基本上是直接掛電話的。

  “不是,你掛我電話幹什麼?”

  “跟你聊天,一分鐘好幾百萬,我可喫不消!”

  “……”

  姜聞無語,然後說道:“我又不找你要錢,叔叔我是給你送好處來了!”

  “得了吧,你那破本子在我這裏過不去,要投資別找我,我一毛錢都不投!”

  “怎麼就過不去了!”

  姜聞急了!

  《讓子彈飛》讓這貨徹底膨脹,於是乎《一步之遙》的劇本,就開始變的浮誇起來了。

  陳澤看過一遍,和上映版不一樣,可這玩意兒還不如上映版呢!

  敘事結構混亂,主線孱弱,人物弧光幾乎沒有,想象力天馬行空但是沒落地,整個電影就一直在那飄,關鍵是姜聞是喫了《讓子彈飛》的臺詞紅利,所以瘋狂的在電影裏堆砌臺詞,但結果用力過猛,明面上的故事說不好,底下隱喻的故事也說不好。

  兩頭不討好。

  最後呈現出來的內容就一個字——亂!

  “反正我修改意見書已經給你了,你要能改,改好了再把本子遞過來,改不好,那就隨你自己折騰,我不摻和!”

  姜聞真的是一個非常可惜的導演,直到《一步之遙》《邪不壓正》的接連失敗,加上《圖蘭朵》的致命一擊,讓姜聞徹底的沉默下來。

  本以爲他會好好沉澱,《你行!你上!》能好好地拍電影,結果題材就選錯了,誰願意看郎朗的傳記故事啊……

  一個鋼琴演奏家而已。

  你要真拍個大佬級的,例如冼星海先生之類的,那陳澤還有興趣,一個連創作能力都沒有的彈奏家有什麼好拍的?

  “我不改,我這本子好的很!”

  “那你自己琢磨去唄,我反正不投資,這本子在我這裏過不去!”

  陳澤也不慣着他,直接掛斷了電話,然後打電話給了何良。

  “金像獎舞臺準備好了嗎?”

  “歌舞表演呢?”

  “都確定完畢了!”

  “議會中心那邊完全協商完畢了嗎?”

  “完全協商完畢了,200米的紅地毯允許鋪設!”

  “頒獎嘉賓和出席嘉賓?”

  “都確定了,都能來!”

  “很好!”

  2012年,4月份,第一屆中國電影金像獎,將會在BJ國家議會中心舉辦,陳澤擔任第一屆的評審團主席,截止2011年12月31日開始,電影的相關報名通道已經全部停止,接下來陳澤將會邀請1000位影評人、電影記者、電影相關教育專業人士、電影相關從業人士進行入圍評選。

  其實和奧斯卡一樣,就是投票制度的,選出最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新人演員、最佳處女作獎、最受期待新晉導演、最佳動作設計、最佳美術(藝術)指導、最佳服裝造型設計、最佳攝影、最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音響效果、最佳原創音樂、最佳原創配樂、最佳特技設計、最佳長篇動畫、最佳短片動畫、最佳紀錄片、最佳短片、最佳外語電影,一共26個獎項的入圍名單。

  此外,根據電影類型,會額外加入“最佳特型電影”一個額外獎項,一般來說會給“戲曲類”的電影,這類題材電影陳澤也是願意去支持的。

  當初粵劇電影《白蛇傳·情》,那也是相當不錯的。

  這一類電影完全可以做成中國特色題材電影,來彌補電影市場裏沒有色清片的缺失。

  之前說過,一個國家的電影市場,三種類型片最容易出成績——色清片、恐怖片以及喜劇片。

  後兩者都有,前者只有香港電影能拍,所以完全可以把“戲劇片”變成另外一種國內的特色電影,這樣還能讓更多的老年人進入電影院。

  不需要靠着《戰狼2》去動員。

  而電影節還要在2月份公佈入圍名單,然後是陳澤選擇評審團進行評審,最終在4月份的頒獎晚會上,進行頒獎。

  “電影要公示嗎?”

  “當然,選出入圍電影之後,會在會議中心選擇十幾個廳,開設專門的免費電影廳,播放所有入圍的電影給老百姓看,全程免費!”

  “免費啊……”

  何良有點心疼,因爲這都是要花錢的。

  “沒事,每年就一次,只要把名氣打出去了,那就可以爭一些東西……”

  中國電影金像獎,只不過陳澤的墊腳石而已。

  陳澤真正要爭的,是上海電影節的A標。

  中國電影要走出去,那必須要有自己的一個商業市場,說白了,歐洲電影現在半死不活,但依然能在電影領域掌握一定的主導權,就是因爲歐洲有三大金獎擺在那邊。

  你要說含金量有多高,說白了,全世界的獎項都是人情世故,都那樣。