全能大畫家 第122章

作者:杏子與梨

  “偵探貓女士,我非常樂意能成為您的經紀人。”

  “有個問題,我可能現在拿不出來太多的錢……您願意從我的合約收入中抽成麼,如果不樂意的話。我只能等這次Scholastic集團合約結束拿到錢之後,才能支付您的薪水。”

  “我不要薪水,嗯……我只要百分之十的抽成,你覺得可以嗎?”

  安娜想了想,報了一個數字。

  客觀來說,

  百分之十的抽成,在插畫領域,不算高也不算低。

  如果把偵探貓女士當做一個一線插畫師的話,對方未必在市場上找不到開價更低的代理經紀人。

  安娜並沒有特意把抽成開的非常的廉價。

  她一點也不在乎自己能從偵探貓的合約中抽到多少錢。

  以伊蓮娜家族的人脈和名望,她願意的話,去高古軒、裡森這樣的畫廊,百萬美元的薪水都只能算是起步。

  她在乎的是這個意義。

  兩個人羈絆在一起,名字連在一起,一起朝著一個目標前進。

  開的再少就沒有意思了,她的付出也並不廉價。

  “但我不要任何違約金,你什麼時候若是覺得不需我了,或者我的工作對不起這份抽成,我們大家就好聚好散。”

  “當然,這對我來說是很優厚的條件。”偵探貓的回答也很是乾脆利落。

第123章 契約(謝盟更)

  (再次感謝Alstonke大大的盟主)

  “你應該收到了Scholastic集團的約稿要求了吧,是試稿合約,還是正式的合約?”

  安娜想了想,問了一個她最關心的問題。

  畫家簽約經紀人的事情,會有複雜而專業的法律合約,自然不會是口頭上的兩句話就能處理的好的。

  不過現在,

  有了簡單的約定。

  她已經可以以經紀人的身份正式介入偵探貓的工作之中了。

  之前安娜不好詢問,是因為大型電影公司或者出版社,為了防止提前洩露出電影臺詞或者小說劇情啥的,正在進行的約稿專案一般都有保密限制。

  外人不好插手。

  但是就算最嚴格的保密協議,也不會限制畫家將自己的工作內容和經紀人分享。

  代理經紀人是畫家職業生涯中最親密的夥伴,在很多情況下都是一體的。

  “試稿合約。他們要求我以《小王子》的第8章 第一節為靈感,畫一幅插畫。”

  “你畫完了?”

  “嗯,但還沒有正式把樣稿發到專案助理的郵箱。”

  “還是堅持畫刀畫?”

  安娜再次確認。

  “對,畫刀畫很適合童話主題的氣質。”

  “那在你正式提交之前,先把樣稿發給我一份,畫刀畫是一種很難的畫法。我現在是你的經紀人,我要先檢驗你的畫面表現效果,來決定這是否要求你更換畫法。”

  安娜認真的提示道:“事先說清楚,我可不會輕易放鬆要求。”

  她說的沒錯。

  安娜絕對不會因為心中對於偵探貓的偏愛,而放寬自己的要求標準。

  恰恰相反,

  她反而希望能夠“殺”一下偵探貓的威風。

  很多畫家都在不合適的道路上耽誤了太多的時間和精力。

  梵高早年曾經希望能成為一名素描專家,馬奈為了獲得法國官方的認可而向傳統學院派妥協,甚至包括畢加索花了大量時間去研究陶藝和雕塑……這都在安娜看來屬於在錯誤的道路上不務正業的行為。

  畫刀畫更非正途。

  最少……這是一條很難走的崎嶇小路。

  “畫刀畫的難點在於精細控制,這一點上做的比較好的可能是美國布魯克藝術學院的教授博格斯,尤其擅長刻畫天氣。據說,他能在野外採風時一個小時內就完成一幅成熟的小尺寸雪景圖,這要歸功於他在油畫刀上消耗了半生的時光所鍛煉出的卓絕控制力……”

  安娜準備向偵探貓推薦一些她印象中成熟的畫刀藝術家的作品,希望讓這個非洲大姐姐對於真正的畫刀畫高手,有個大概的印象。

  藝術最怕閉門造車。

  很多畫家接觸不到現代藝術家的潮流,練的半瓶水咣噹就覺得自己了不起了。

  這一點在一些小地方的畫家身上,更是體現的格外明顯。

  Scholastic集團被譽為插畫師們的聖殿,並不會因為你的畫法別出心裁,就放低要求。

  沒有成熟的藝術功底,

  試稿是很難通過美術部的審查的。

  畫刀畫上手並不難,就算沒有接觸過繪畫的新人,玩個兩三個月,畫的看上去唬人問題是不大的。

  但是,

  出版社願意為一套插畫支付超過十萬美元的報酬,自然要求的不是看上去唬人而已。

  色彩能不能有較好的表現力,顏料表層是否有汙濁,用刀的層次是否統一,筆觸看上去有沒有凝滯感……

  這既要看畫家本身的努力,也要看她的天賦。

  簡而言之,油畫刀上手容易,可沒有大量的練習,想要畫好,沒門。

  就算有大量練習,能不能畫好,也要看命。

  這就是藝術的殘酷。

  安娜不奢望偵探貓能有她口中的那些知名畫刀畫藝術家的水準,但想要靠著畫刀畫獲得正式合約。

  不考慮奧斯本的幫助的話。

  她估計,偵探貓至少也得有她口中這些在獨門技巧上浸淫半生藝術家三四成的功力,才穩當。

  不是Scholastic集團要求高,而是就像粉筆畫,印刷貼上畫這種冷門的繪畫門類。

  一個行業頭部的畫家就那麼幾個,走不到高處,終究只是一場空。

  她心中其實更希望偵探貓的畫法風格能夠建立在傳統大眾畫法的基石之上。

  偵探貓原本很擅長畫彩色鉛筆畫,就算不改畫油畫,轉向水彩畫也是極好的選擇。

  高階的水溶性彩色鉛筆畫法和水彩畫有天然的相似性,不少水彩畫家都有練習彩色鉛筆的經歷。

  無論將來想獲獎或者參加畫展,都要比在畫刀畫領域“執迷不悟”更加的容易。

  隨著手機震動,收件箱裡傳來新訊息的提示。

  偵探貓已經發來了自己的插畫。

  安娜還正在打字,她只是輕輕抬眼皮掃了一下,指尖的動作就停住了。

  由藝術品掃描器所處理過的完整的高畫質插畫,足有上百兆位元組的大小。

  聊天軟體WhatsApp雖對傳送的照片沒有檔案規格的限制。然而,這種大檔案,在沒有下載之前,也僅僅只載入了縮圖。

  安娜還看不清插畫的細節。

  可僅憑一張縮圖,她就立刻敏銳的察覺到了,這張偵探貓發來的插畫的特殊之處。

  玫瑰色的花朵盛開在金色的星球之上,無垠的宇宙像是一席清紗徽衷诋嬅娴奶祚罚幸惠喕鸺t的恆星在東方升起,金色的陽光像是飛舞的沙礫從宇宙的紗網中緩緩透出。

  畫面中的一切,漂亮的像是童年時迷幻而又瑰麗的夢境。

  安娜眨了眨眼睛,有片刻的失神。

  她輕輕的吸了一口氣,伸出手指,點選螢幕。

  奧地利網路建設比較一般,美術館中的訊號更是較差,一個白色的載入圓圈在螢幕上不停的旋轉。

  安娜皺著眉頭。

  她明知道這樣對下載速度於事無補,指尖卻還反反覆覆的在手機上敲著,像是鋼琴家在彈一個固定的和絃。

  一幅插畫,哪怕只是一個模糊的影子,也足以讓安娜這樣的藝術評論家輕鬆把畫家的水平判斷個七七八八。

  好的變不成壞的,壞的也變不成好的。

  就像是一次考試,完全相同的題材,80分優秀畫作和30分糟糕的塗鴉,最後的畫面表現力差的天差地遠。

  可是這幅畫的水平,安娜卻說不出來。

  太漂亮了。

  漂亮的近乎完美,

  漂亮到甚至她無法判斷單純從縮圖的第一印象,判斷出這是一幅到底好到了什麼程度的畫。

  正當安娜猶豫要不要回到車上用車中的WIFI的時候,手機終於將偵探貓女士發來的插畫,下載到了本地。

  圖片自動放大。

  “不可思議。”

  她腦海中出現了這樣一個念頭。

  從出生那一刻開始,安娜就見過了無數的名畫。

  唯美主義的,浪漫主義的,近代的,古典的,文藝復興時期的……她甚至曾在一位紅衣主教的親自陪同下,在梵蒂岡博物館的底層保險金庫中,近距離接觸過中世紀畫家,油畫的發明人揚·凡·艾克存世的幾張蛋彩畫,那是現代油畫的早期雛形。

  某種意義上來說,那比達芬奇的親筆真跡還要珍貴。

  什麼樣的油畫她沒見過。

  可安娜卻很少能見到做到這張偵探貓作品這個程度的。

  驚豔。

  這是安娜的第一印象。

  油畫顏料在放大鏡或者高解析度電子圖冊下,會顯示出介於月球表面和被螞蟻啃過的乳酪的樣子。

  這是筆刷的雜毛在顏料表面掃下的深湶灰坏暮圹E,也是畫面肌理的一部分。

  難以避免。

  連油畫刀處理過的畫面也不是光滑的。

  無論是平壓法還是側壓法,刀身擠壓顏料,就可避免的會因為不同的受力,造成顏料的褶皺破裂,像是被細碎的鋼絲球掃過。

  而偵探貓給安娜的印象卻是乾淨。

  這幅畫面實在是太乾淨了。

  不是說沒有顏料的凹凸痕跡,這是不可能的,完全如同鏡面一樣平整的油畫並非優點,也會缺乏足夠的層次感。

  可是這幅畫除了必要的顏料層次畫面肌理之外,安娜竟然暫時沒有找到任何一絲油畫刀的刀面在顏料上留下的不必要的刮痕。

  畫刀畫處理顏料,一個很核心的問題就是——用刀不像用筆,堅硬的金屬刀面在擦過顏料表面的時候,不同的刀痕交錯,很容易出現凌亂的刀痕突起。

  這種雜亂的痕跡,會讓畫面看上去混亂而呆滯。

  偵探貓這幅畫就處理的非常漂亮。

  就算是特意保留的用來增加畫面層次感的山脊狀或者線狀的刀痕突出,也很利落統一。

  整個畫面十分的放鬆、圓潤而且自然。

  她伸出拇指和食指,將圖片放大,從頭到尾的仔細欣賞這幅插畫,即使放大了幾倍,顏料上不規則的刀痕也非常少。

  “這是壓出來的色散?”

  安娜注意到了畫面的顏料非常表現非常有特點,湆拥念伭吓c深色顏料有規律的混和交織在一起,充滿著神秘感和夢幻感。

  她越看越是驚訝。