華娛:你要當娛樂圈紀委啊? 第707章

作者:吃饺子蘸醋

  “哈哈,不可能,這是我的珍藏了~”

  玩笑中,阿湯哥掛斷了電話,心裏對張辰大爲滿意,同時又想起一個人——大衛·埃裏森。

  在半年前的選角會議上,就是大衛·埃裏森向他們強烈推薦了張辰,這個富二代別看是個紈絝,但還挺有眼光的。

  當時他指着《颶風營救》告訴所有人,這人就是當今最好的動作片導演,《碟中諜4》我們應該找他執導。

  像《碟中諜》這樣的大IP,一般不會選擇大導演,因爲很容易造成成本暴漲。

  不管是派拉蒙還是阿湯哥當時想的都是從剛冒頭的導演中挖掘,至於怎麼確認對方的能力,很簡單,看他以往的作品中表現出來的敘事節奏和鏡頭把控能力就好了。

  這兩點沒問題,這個人就大概率是合格的。

  本來張辰並不在備選名單中,但大衛·埃裏森強烈推薦,他們就拉片式的分析了《颶風營救》,然後張辰就進入了他們的備選名單。

  這傢伙對敘事節奏和鏡頭的把控實在是太強了,這是在場所有人的共識。

  《颶風營救》全片幾乎沒有廢鏡頭,尤其是那個兩分半的長鏡頭,好萊塢在這方面比他強的屈指可數。

  節奏方面也很優秀,媒體對《颶風營救》的評價是全程無尿點。

  大衛·埃裏森說的沒錯,這個人真的非常合適,唯一不合適的是價格。

  那個時候張辰已經有了《環太平洋》和《2012》兩部代表作,屬於成名的大導演,如果邀請他加盟,片酬肯定不菲。

  派拉蒙一開始出於成本考慮,沒有邀請張辰,等找了一圈發現沒有合適人選後,再回頭找張辰,對方卻因爲有自己的拍攝計劃,拒絕了《碟中諜4》,事情就這麼耽擱下來。

  直到阿湯哥看了《白宮陷落》後,最終確定就是張辰,派拉蒙這才決定促成此事。

  ……

  同一時間,大衛同樣在審讀劇本,他一眼就看出張辰劇本中的亮點:

  “IMF解散,全員被通緝,靠廢舊設備單兵作戰”——這不是巧合,而是一種主動剝奪主角權力的寫作策略。

  傳統特工片裏,主角總能背靠龐大組織:最新衛星實時定位、防彈西裝能擋子彈、總部隨時有人提供情報支援,觀性绫弧把b備兜底”的安全感喂熟,知道“主角光環”會化解一切危機。

  但張辰偏要反着來:IMF沒了,昔日特工成了過街老鼠,通緝令貼滿機場航站樓,主角揣在兜裏的“高科技裝備”也並不是那麼可靠,在關鍵時刻居然掉鏈子。

  這種“剝奪”是精準的——抽走觀辛曇誀懗5摹把b備安全感”,讓每一次行動都懸在“不確定”上。

  身份上IMF變成了黑戶,再加上“沒了靠山、沒了裝備”的窘迫,讓每一次成功都帶着“絕處逢生”的重量。

  可偏偏是這種“窘迫式戰鬥”,釀出了更紮實的爽感。

  他們不靠槍林彈雨硬剛,不靠超能力開掛,靠的是“繞開硬牆走窄路”的智力逆襲。

  迪拜塔與敵人接頭那一段真是太精彩了,分別扮演買家和賣家,李代桃僵,空手套白狼。

  最後成功時,就連大衛這種閱片無數的人都不禁發出“原來還能這麼幹”的感慨,這種智鬥環節比單純的視覺刺激更有回甘。

  更難得的是,劇本里每一場戲都踩着“任務-意外-突圍”的閉環走,沒有半分浪費。

  比如迪拜段落,高科技手套居然在關鍵時刻失效,逃生用的消防水帶偏偏短了一截,追擊恐怖分子的時候,眼看就要大功告成,卻突然來了沙塵暴……

  大衛知道,這些“小插曲”不僅爲了製造緊張感,還與主線緊密嵌套,成了“劇情加速器”。

  大衛最意外的是張辰筆下的羣像戲。

  好萊塢羣像電影不多,爲什麼?

  因爲很難拍出彩。

  但《碟中諜4》是個例外,羣像聚而不散,更難得是團隊配合不降智。

  每一個角色都有技能分工和情感投射,讓“IMF小隊”成爲真正的主角,而非伊森·亨特的獨角戲。

  ……

  幾天後

  張辰返回洛杉磯的第二天,派拉蒙就牽頭舉行了劇本研討會。

  華納的人,派拉蒙的人,阿湯哥等人分坐長桌兩端,目光緊緊盯着桌中央的投影幕布。

  而張辰站在幕布前,手裏捏着激光筆。:

  “我必須強調一點——電影裏每個高科技裝備,如磁力手套,都必須有‘故障時刻’,以增加戲劇張力。

  例如,攀爬哈利法塔時手套突然失靈的情節,既符合道具邏輯,又強化了生死懸念。”

  阿湯哥突然前傾身體,聲音帶着點興奮:“整部電影,我最喜歡的就是這段,太與胁煌藒

  伊森爬到 70層,手套突然‘滋啦’一聲斷電,他整個人掛在半空中,只能用另一隻手去掰開關,指甲都要摳進玻璃縫裏。

  這時候觀袝耄核苊介_關嗎?另一隻手套會不會也失靈?

  之前看的特工片,裝備永遠好用,觀性鐩]懸念了。

  你這故障設計,剛好把‘生死線’拉到最緊。”

  張辰點頭同意:“關於《碟中諜》,我仔細思考過,如何與《007》《諜影重重》作區分,很簡單,就是反套路。裝備的反套路是第一步,第二步則是人物定位~”

  張辰又切換到幕布上的人物設定圖,伊森亨特的頭像旁,原本“孤膽英雄”的標註被劃掉,改成了“團隊領袖”。

  “伊森的定位必須變。”

  他用激光筆圈出圖中伊森身邊的幾個角色:

  “班吉是技術專家,搞笑擔當;

  阿布是格鬥專家,武力擔當;

  簡是團隊中唯一的女性,兼職情報分析;

  以前伊森是‘孤膽英雄’,一個人闖龍潭虎穴,但這次不行,要讓他變成團隊領袖。

  他不再是‘自己搞定一切’,而是團隊的大腦,做判斷,做決定,要扛着團隊的安危做事。

  這樣一來,他的‘英雄感’會更厚重——不是靠單打獨鬥,而是靠判斷力和責任感。”

  “那會不會削弱主角的高光時刻?”華納兄弟的發行提出疑問。

  張辰搖了搖頭:“恰恰相反。比如沙塵暴那場戲,伊森要在能見度不足五米的沙暴裏,指揮團隊分頭找衛星接收器,自己還要對抗反派的追擊。他既要顧着隊友的通訊,又要應付眼前的危險,這種‘兩難’反而能讓他的領導力更突出。”

  張辰看看腥耍骸叭绻蠹覍θ宋锒ㄎ粵]有異議,那我就接着說技術問題,這部戲,我想引入IMAX來拍攝。”

  聽到提起IMAX,華納方面的人可太熟了,“諾蘭導演就特別喜歡使用這種技術,《蝙蝠俠》全程使用IMAX拍攝,IMAX在展現宏大場景方面的確很有特點~”

  聽到對方如此評價,張辰也點點頭:“IMAX的 1.9:1的寬畫幅可以完美呈現塔體的垂直高度與玻璃幕牆的細節,觀猩踔聊芮逦吹桨缡痔椎募y路、玻璃反光中的城市全景,以及從 123層滑落時失重的真實感……

  沙塵暴那場戲,IMAX可以更好的呈現沙塵暴的廣袤與車輛失控的混亂,讓近景中飛揚的木屑和車輛碰撞的金屬變形都極具臨場感。

  同時,它對動作戲的呈現也有不錯的效果。

  追車戲中車輛側翻、翻滾的長鏡頭,以及伊森與反派在沙塵暴中的肉搏,IMAX的細節捕捉能力都可以強化力量感。”

  “沒問題,這方面我們沒有意見。”

  涉及到技術,這是導演的權利,電影公司並不會過多幹預。

  整場劇本審讀會開下來,參與的三方居然難得的都對張辰這版劇本非常滿意。

  劇本幾天前就發給了他們,預算部門也針對性的給出了預算計劃表,製片成本居然高達1.45億。

  這不奇怪,幾年前的《碟中諜2》成本都1.25億了。

  這只是製片成本,而不是總投入。

  總投入指的是製片成本+宣發成本。

  好萊塢商業大片的宣發成本通常爲製作成本的 50%-100%,《碟中諜 4》作爲全球發行的 IP大片,宣發投入較高,按製作成本的 80%測算,估算約爲 1.16億美元。

  那麼總投入(製作+宣發)約爲 2.61億美元。

  全球票房中,約 50%歸影院(放映方),10%歸發行方(服務費),剩餘40%左右爲製片方可獲得的分賬收入。

  若僅依靠票房回收成本,需滿足:

  製片方分賬收入=總投入(2.61億美元)

  則所需全球票房=總投入÷製片方分賬比例= 2.61億÷ 40%≈ 6.5億美元。

  這片子原時空的全球票房是6.9億美元,光靠電影票房已經達到了盈虧平衡,甚至還有得賺,這其實非常難得。

  更多的大片,光靠票房是無法達到盈虧平衡的,都得靠非票房盈利來找補。

  在好萊塢,大IP電影項目,票房盈利只佔總盈利中的30%-45%,連一半都不到,大頭其實是非票房盈利,不然你一部大片動不動一兩年的製作週期,好萊塢六大腦子抽了才做這種生意。

第624章 設計要便於變現

  洛杉磯,聖費爾南多谷

  這地方以出產色情片而聞名全世界,很多人卻不知道,工業光魔洛杉磯工作室也位於這裏。

  黑色商務車穩穩停在工業光魔工作室的鋼鐵大門前,張辰推開車門。

  面前的建築非常有特點——這棟始建於上世紀八十年代的建築,外牆雖經多次翻新,卻仍保留着復古的鋼構框架,深灰色的金屬梁像肋骨般撐起整面玻璃幕牆。

  艾德蘭從臺階上迎下來:“Boss,你來了~”

  “你怎麼回事,黑眼圈都出來了~”

  “昨晚陪着怪獸組熬夜,他們又把洪荒的皮毛顏色磨了一遍~”

  “這兩天辛苦你了~”

  “我是這部戲的特效總監,這些都是我應該做的~”

  艾德蘭聳了聳肩,張辰卻知道,他這段時間幾乎就住在工業光魔。

  兩人穿過大堂,即便已經來過好多次了,但兩側的展示牆還是吸引了張辰的目光——從《星球大戰》的千年隼模型到《侏羅紀公園》的霸王龍骨架復刻,每一件展品都貼着泛黃的標籤,記錄着工業光魔的特效里程碑。

  這就是老牌公司的底氣,公司的歷史就是美國科幻電影的發展史。

  來到約定的會議室,裏面早有兩組人等候,見到張辰,紛紛站起身。

  “讓大家久等了~”

  張辰和腥舜蛄藗�招呼,左邊這組他認識,就是《環太平洋1》的特效製作團隊,不過張辰已經將他們整組人挖到了天工異彩,只能《環太2》的工作完成就整組跳槽。

  右邊那組沒見過,應該是工業光魔的另一支團隊。

  艾德蘭這時候遞上來一個資料夾:“裏面是今天要查的重點鏡頭清單,按兩個小組的分工分了類……”

  《環1》就是機甲打怪獸,《環2》的故事則要複雜一些,分兩條線,巨獸洪荒線和暴風赤紅線。

  分別對應兩個小組。

  洪荒線主要就是怪獸之間的戰鬥,初入裏世界的洪荒和金剛的戰鬥,和骷髏怪的戰鬥,這些是由工業光魔怪獸專家組來製作。

  暴風赤紅線則是機甲與怪獸的戰鬥,暴風赤紅進入裏世界尋找洪荒,與當地的開菊獸之間的戰鬥,這部分則由原《環1》的小組來製作。

  張辰翻了翻,“可以開始了~”

  “馬斯克,你們先來~”

  艾德蘭提醒後,馬斯克立馬打開PPT,開始自己的介紹。

  張辰不僅是他們現在的客戶,還是未來的老闆,他的介紹非常詳盡。

  機甲線,聚焦“人類主動探索裏世界”的敘事:

  暴風赤紅突破“裂隙門”進入裏世界,核心任務是尋找巨獸洪荒,過程中需應對裏世界特有的“原生開菊獸”。

  這類開菊獸區別於前作的“正面衝擊型”,多以伏擊戰術行動,例如藏於溶洞頂部的“絞殺型開菊獸”(用觸手纏繞機甲關節)、潛伏於地下湖的“潛襲型開菊獸”(突襲機甲下肢)。

  “爲適配裏世界環境與戰鬥需求,我們對暴風赤紅進行了針對性升級,如肩部新增低重力推進器、小臂等離子炮優化能量聚焦紋路……”

  就像《變形金剛》每一部,對擎天柱的變形過程都會重新設計一樣,《環太平洋》裏,暴風赤紅也不可能一成不變。

  暴風赤紅在《環太平洋》裏的地位類似於擎天柱之於《變形金剛》,必須有所改變,要給觀行迈r感。

  他們本就是《環太平洋 1》機甲特效小組,對“機甲機械邏輯”“戰術對抗細節”有着深厚積累,能精準還原機甲在裏世界的探索動作,如探照燈的環境適配、腳部防滑紋路的地面反饋等……

  “我們還設計了與伏擊型開菊獸對戰時的戰術銜接,如機甲遇襲後的反應延遲、武器攻擊的能量軌跡,,確保‘機甲探索戰’的專業性與觀賞性。”

  馬斯克一邊介紹,一邊播放了他們製作的特效畫面。

  屏幕上是暴風赤紅與絞殺型開菊獸對戰的初剪片段:機甲被觸手纏住膝關節時,金屬外殼瞬間泛起淡紅色的熱斑,液壓桿肉眼可見地收縮了兩釐米,連觸手纏繞處的金屬劃痕都清晰得能數出紋路。

  畫面很勁爆,看得出來,馬斯克他們對暴風赤紅的戰鬥場面進行了升級,武器雖然還是那幾樣,但在組合和銜接方面做了優化,看起來更流暢~

  “你們改進了推進器的火焰顏色?”

  張辰的眼很尖,一眼就發現了與前作不一樣的地方。