作者：我是宅男
一群人圍著拍馬屁。
劉藝霏和她們年紀差不多，但就是佔了早入學的優勢。
“好熱鬧啊。”
楊蜜插了進來，被她擠開的師妹臉色一變，但看到是她，一口氣又憋了回去。
“蜜蜜，你也來了。”
劉藝霏現在心情很平和，應該說是她出道以來最舒服的狀態。
“哎，不來不行，否則袁大導演記我一筆怎麼辦？”楊蜜唉聲嘆氣，但臉上的笑容掩蓋不住。
其他人見到內心都冷笑，你個小狐狸炫耀什麼？
但酸溜溜是改變不到，這裡只有劉藝霏和楊蜜和袁華合作過的事實。
星夢的強勢，每個公開的專案，人人都想分一杯羹。
但星夢本來的藝人就夠多，大家分一分，剩下的殘羹冷炙還要去搶。
好在的是星夢口碑不錯，沒有搞太多內幕交易，放出來的角色，都是能者上弱者退，反倒算是很透明的。
加上結賬打錢快，不僅有名有姓的演員樂於和星夢合作，連衡店的臨時演員都爭著要進星夢的劇組。
無他，伙食好，人工高，現付現結。
所以星夢在國內影視圈，就是一個特立獨行的怪咖。
另外一邊，朱毅龍也是男演員中最耀眼的人物。
憑藉《來自星星的你》《利刃出鞘》等作品，他成為85後第一位立足一線的男演員。
聞章比他大一歲，只能算在80後中。
而且聞章在電影方面的成績，遠不如朱毅龍。
平時大家都各分東西工作，難得聚在一起，男演員這邊就沒有女演員那邊心眼那麼多。
至於導演以及編劇，都有自己的小圈子。
大家來的理由都不一樣。
有些是真想從袁華這裡學到一點有用的。
有些純粹是過來湊數的，或許是家裡人逼著過來。
再有者，甚至想來挑袁華的刺。
實際意義來說，袁華就是個高中畢業，龍虎武師出道的野路子。
尤其學院派不是很看得上袁華。
但就是這樣的野路子，執導的《火星救援》目前橫掃國內票房，15億還不是終點。
獲得一個月延期金鑰，或許目標是20億。
這樣的成績太讓人驚訝。
尤其在去年底，《泰囧》橫空出世，打破《阿凡達》創下遙不可及的紀錄。
緊接著《西遊降魔篇》更上一層樓。
兩者都和星夢有著密切的關係。
現在，袁華帶著他的《火星救援》，將短短一年時間內締造的紀錄，再次打破。
所以內心鄙視袁華沒學歷，出身不好，但也只能捏著鼻子來聽他的課。
畢竟他現在是國內最成功的導演，沒有之一。
-----------------
“袁導要多點來我們北電轉轉啊，別的不說，好苗子的話，在國內我們敢說第二，沒人敢說第一。”
校領導並非在吹牛，確實按照這些年的成材率而言，北電是超過中戲大於魔影的。
雖然張一诌@些導演都喜歡在舞蹈學院挑演員，讓國內電影學院的頭頭都很不爽。
但被大導演看中的都是少數。
北電依舊是國內最受歡迎的藝術院校。
袁華笑了笑，“我來北電，如果不去中戲，那邊的領導也會不開心。更不用說在家門口的魔影，校領導都來我們這撒潑打滾，我能怎麼辦？”
“不影響啊，肯定有人當男主角女主角，更少不了配角，什麼角色都有發揮的空間，你說是不是，袁華導演？”
小老頭還挺精明，袁華打了個哈哈。
校方也知道點到為止。
中影那邊同樣派來人。
韓三坪沒來，來的是拉培康。
不過本來這節公開課，就是拉培康操辦的。
如果效果反應好，還會有第二期、第三期。
眾人一陣寒暄過後。
然後進入大課堂。
按照流程。
先是校方介紹今天活動的來歷以及出席的人員。
緊接著拉培康代表中影發言。
單單這兩個流程，就過了差不多半個小時。
袁華內心一喜，嘿，又可以少講一點。
講課什麼的，他根本不是很在乎。
專業知識他不如學院派的，實戰經驗的確豐富，關鍵是這些東西在場的人不懂嗎？
袁華相信研究電影的商業化，理論而言，華夏是全世界最強的。
但理論是一碼事，做不做又是另外一回事。
“好，相信大家也等急了，我們現在請袁華導演給大家講課，大家鼓掌歡迎！”
“啪啪啪！”
掌聲響起。
袁華直接上臺。
今天的袁華穿著很商務。
上身短袖白色襯衫，下身灰色西褲。
天生的寬肩讓他的體態看上去非常挺拔，略顯修身的褲子展示出他的大長腿。
留著有些長的頭髮被人巧手做了個髮型，一副禁慾系學霸的姿態讓不少人眼前一亮。
劉藝霏眨眨眼，文泳珊不在，袁華這身打扮，應該是他那位半島小助理操辦的吧。
公司裡要說誰有比藝人更強的時尚觸覺，非韓韶禧莫屬。
楊蜜託著下巴，一雙桃花眼盯著袁華看著津津有味。
朱毅龍這幫人男人只能慶幸，幸虧袁華不走演員道路，否則憑藉他的才華，完全可以把自己捧到頂流的位置。
袁華拿起紅外線筆，開始操作自己的課程PPT。
題目：導演的個人表達和商業化如何達到平衡。
這個話題，在國內也算是老生常談。
國內導演天生就有一副悲天憫人的心，總喜歡追求藝術的獨特性、作者性、思想深度，希望借作品傳達自己對世界、人性、社會的觀察與思考。
喜歡在商業電影裡摻雜過多的個人表達，導致很多時候觀眾看電影的時候一臉懵逼。
我不是來看大片的嗎，怎麼一群人在故弄玄虛，我都不知道他們想幹嘛。
最明顯的代表就是由張一珠_頭的《英雄》之後一系列歷史大片。
袁華開口道，“理論知識我就不說了，相信在座各位都有比我更加紮實的基礎知識，我直接給案例，大家先看，為什麼這些作品不僅口碑崩塌，就連票房都不盡如人意...。”
臺下的領導以及其他人，看著袁華將國內近幾年大導演的作品一一拉出來當做案例。
其中張一帧㈥愒娙诉@些都不例外，讓臺下的學生聽著有些汗流浹背。
得，這位大佬毫不畏懼。
像這些大導演的作品，他們絞盡腦汁想要擠進去，在袁華的角度，確實批評多於誇獎。
好的地方當然有。
大導演技藝成熟，多年的經驗讓他們形成自己習慣的一套鏡頭語言。
就像套公式一樣，這點就可以保證電影的下限不會太低。
起碼服道化、畫面、色彩、鏡頭都不是新人能夠媲美的。
同時卻指出，即便是張一忠埠茫愒娙艘擦T，他們如果沒有一個好劇本，或者有人能夠限制住自己的創作慾望，他們就很難講好一個故事。
“導演的個人表達和商業化從來就不是硬幣的兩面，非正即反。類似伍迪·艾倫、韋斯·安德森這些前輩，他們的個人風格非常鮮明，以至於他們的作品能成為吸引特定觀眾群的商業賣點。”
“當然這是屬於不一樣市場情況的才能存在。”
“在國內，電影娛樂對於觀眾而言，並不算一項多麼廉價的娛樂活動，所以觀眾在買票之前，就有這樣的心理預期：我買票，電影一定要值回票價。”
“所以明星陣容，大製作才會受歡迎。”
“但為什麼同樣明星陣容，大製作的電影會票房失敗？那是因為這樣的商品只是套上一層好看的皮，裡面的餡料是臭的，腐爛的，讓人噁心的。”
袁華特別點名了《三槍》、《天機·富春山居圖》等等作品。
既沒有突出導演的水平，商業化也是稀爛。
純純的工業垃圾。
拉培康認真聽著袁華的講課，可能不中聽，但他覺得都是肺腑之言。
如果想混這口飯吃，你就要服務好自己的衣食父母——也就是觀眾。
當然，在十多年後那些根本就不是為觀眾拍的電影，純熟資方和製作方自嗨的玩意就不值一提。
如果不樂意，也可以像王曉帥這幫人一樣，就盯著社會角落拍，拿到國外賣片賺錢也是一種渠道。
同時能夠完美處理好作者性和商業化的導演，拉培康想了一圈，張一帧㈥愒娙擞泻脛”局危赡芩惆雮�。
姜聞同樣如此。
袁華就不說了，他是徹底擁抱商業化的那一類導演。
雖然有作品在獎項上面發力，但那都是隨性而作，根本就沒拿到市場上大規模放映。
袁華洋洋灑灑，講了差不多四十分鐘。
“...導演最理想的狀態，不是一方壓倒另一方，而是形成一種富有張力的共生關係。我想象中偉大的導演，或許正是一位能夠“戴著鐐銬跳舞”的藝術家，他懂得如何將自己的聲音，透過大眾能夠並願意接受的方式，清晰地傳達出去，最終實現藝術價值與商業價值的雙贏。”
他喝了口水，然後說道，“現在可以自由提問。”
袁華隨便點了一個人。
眼鏡哥站起來，神情肅然，“袁華導演，電影作為第七藝術，但你通篇都是宣揚自己的商業電影思想，選擇批評的案例中其實不乏亮點，你這樣的思維，不覺得有點偏頗嗎？”
袁華嘴角彎起，無聲笑道，“有問題嗎？我站在我的立場講課，你不愛聽是你自己的問題，我只輸出自己的觀點，就像很多被我點名的導演，他們有迎合本來屬於他們的觀眾想法嗎？沒有吧，那我為什麼要迎合你？要不，你也上來講一堂課？”
劉藝霏、朱毅龍和楊蜜等人帶頭鼓掌。
眼鏡哥感覺自己被羞辱，憤怒地離場。
這一個小小的插曲，反倒是讓很多想冒頭的人腦袋縮了回去。
接下來袁華解答了很多有心進去的人提出來的問題。
公開課就在友好和諧的氣氛中結束。
第455章 《非自然死亡》，石原里美
東瀛。
上一篇：影视魅魔：从人生之路开始
下一篇：返回列表