作者：蜂蜜瓜子
“關於這部電影，我覺得它最吸引人的地方，可能不是拯救銀河系那種宏大的事。”
陳尋換了個更放鬆的坐姿，手指無意識地輕輕點著劇本的封面。
“哦？”
古恩眼中的興趣越發濃厚：“那是什麼？”
“是這群人本身！”
“一個偷東西的地球混混，一個只想復仇的外星殺手，一個滿腦子肌肉的破壞者，一隻憤世嫉俗的浣熊，一棵只會說三個字的樹。”
“他們每個人單獨拎出來，在別的故事裡可能都是反派或者至少是讓人頭疼的麻煩精。”
陳尋頓了頓，整理著來自前世那些影評和觀眾反饋帶來的靈感，用自己能理解的方式說出來：
“但把他們強行塞進一艘破飛船裡，為了各自那點算不上多高尚的目的被迫合作，在這個過程中互相嫌棄、吵架、差點把對方扔出氣閘……最後卻發現，能理解自己那點破事的，居然就是身邊這群怪胎。”
“這種從我到我們的建立，不是靠什麼偉大的共同理想，可能就是因為一起打過架、分過贓或者某個人在關鍵時刻沒扔下你逃跑。”
“這種情感建立的過程會比單純的英雄集結更真實，也更吸引人。”
古恩猛地一拍桌子：“沒錯！就是這樣！”
他激動地看向費奇：
“你聽到沒？就是這個！我們之前跟其他幾個潛在人選聊，他們總在問星爵的超能力是什麼，裝備怎麼升級，怎麼融入更大的漫威宇宙計劃……”
“但陳他在說這群怪胎怎麼變成一家人！”
“這就是為什麼我堅持選擇陳的原因！”
費奇也露出笑容，露出一副找到知音的表情：
“很多人看到劇本，首先看到的是太空冒險和喜劇元素，你能看到核心，這很難得，繼續說，關於這群人，你還想到什麼？”
陳尋感覺思路越來越清晰，彷彿前世看過的電影、讀過的評論、還有自己作為演員對人物的揣摩，都在此刻融會貫通：
“星爵是粘合劑，但他自己其實也是個需要被粘合的碎片，他的領導力不是美國隊長那種標杆式的，而是……嗯，有點像街頭的孩子王！”
“靠歪點子、老歌情懷和雖然我很不靠譜但這次你們得信我的莫名自信。”
“而其他成員接受這種領導，不是因為他多正確，可能只是因為他是第一個沒把他們當怪物看，而是當成隊友的人。”
他想起前世電影裡那些經典瞬間。
“比如火箭，他渾身是刺，嘲諷一切，因為他自己就是被改造的東西，能走近他的是另一個同樣嘴賤的人。”
“格魯特最簡單也最複雜，它的忠蘸头瞰I是純粹的，但如何讓觀眾愛上這棵只會說我是格魯特的樹，需要所有演員用反應去賦予它不同的情緒。”
“卡魔拉需要展現出強悍外殼下的傷痕，德拉克斯的直率背後是沉重的悲傷……”
陳尋越說越順暢，這些理解彷彿早就儲存在他腦海裡，此刻只是自然地流淌出來。
他沒有引用任何具體的影評句子，而是將這些觀點內化成了自己的表演分析和角色理解。
就在這時，幾個屬性球突然從他身上掉落：
【深度劇本解析能力+8】
【角色關係構建領悟+5】
【敘事核心洞察+6】
……
面板上【口碑載道】的進度條也猛地跳動了一下，竟然從82%變成了83%！
古恩導演已經興奮得坐不住了，他站起來，在會議室裡小範圍踱步：
“對！就是這樣！彼得不是去拯救他們，是他們互相拯救！”
“這部電影的喜劇不應該只是插科打諢的段子，應該從人物性格和關係裡自然長出來！”
“火箭嘲諷星爵的隨身聽老土，是因為他不理解那種情感寄託，但也許在最後他會偷偷修好那個被摔壞的磁帶，德拉克斯聽不懂隱喻，但他會把你說的每句話都當真，這本身就是笑點和淚點！”
費奇保持著冷靜，但眼裡的讚賞毫不掩飾：
“陳，你的理解超出了我們的預期，這讓我們對將這個角色交給你更有信心，我們需要的不是一個簡單的動作喜劇演員，而是一個能理解這群怪胎核心，並能帶領觀眾走進他們心裡的人。”
那位一直沒怎麼說話的女士也開口了，語氣帶著笑意：
“而且你提到了孩子王和街頭智慧，這讓我們想起你早期的一些作品，包括學生電影裡的那些即興反應，這是一種很難訓練的特質。”
陳尋微微鬆了口氣，知道自己說到點子上了。
他笑了笑：“可能因為我一路走來，也算是在不同的團隊裡當過新人和粘合劑。”
“《速激》劇組教會我很多，範·迪塞爾真的把Family這個詞刻進了每個人的工作裡。”
這話引得古恩和費奇都笑了，氣氛變得更加融洽。
後續的談話更加具體，涉及一些場景的設想，角色互動的可能性，甚至聊到了80年代的音樂。
陳尋雖然不算專家，但託前世記憶的福，他能接住古恩丟擲的不少梗，這讓古恩大有找到知音的感覺。
離開漫威辦公樓時，天色已近黃昏。
坐進車裡，陳尋沒有立刻發動引擎。
他靠在椅背上，回想著剛才的對話。
他感覺自己對星爵這個角色開始有了一種親近感。
如果能拿到這個角色，他呈現出的彼得·奎爾，絕不會遜色於前世那個經典版本，甚至可能因為自己獨特的經歷和表演帶來一些有趣的東西。
第219章 我懂了，你要打臉！【5000】
陳尋沒等太久。
和漫威那邊會面後的第四天。
羅伯的電話打了過來，語氣裡壓著興奮：
“定了！漫威正式發出邀約，星爵是你的了！”
緊接著，正式的電子郵件也發了過來。
附件裡是初步的合同草案和專案時間表。
開機時間定在兩個月後，前期需要預留出時間進行體能訓練、動作設計研討，還有80年代流行文化的惡補。
片酬談判是接下來的重頭戲。
羅伯拿著草案和陳尋碰頭，眉頭皺了起來：
“漫威這邊給的初始報價是1000萬美元，比《飢餓遊戲2》低了一大截，但符合他們對這個實驗專案的定位，他們強調預算的大頭必須留給特效、外星場景搭建和後期製作，演員片酬總額控制得很嚴。”
陳尋看著那份預算構成說明，心裡有數。
銀河護衛隊這種片子，看得就是宇宙奇觀和一群怪胎外星人，這些都要靠燒錢的特效來實現。
演員片酬佔比過高，確實會影響成片質量。
“你怎麼想？”
羅伯問：“1000萬這個數，我們可以爭取到1200萬左右，這是我能預估的他們心理上限。”
“再高可能就會影響他們對專案的信心了，覺得我們不懂這個專案的特殊性和他們的預算結構。”
陳尋手指在桌面上輕輕敲了敲。
稅前1000萬，扣掉雜七雜八的稅，到手可能就六百多萬。
對比他上一部戲1500萬的片酬，落差是實實在在的。
但他想的不是眼前的數字。
陳尋開口，語氣平靜：“如果我們不要那麼高的基礎片酬，換個方式呢？”
“什麼方式？”
“基礎片酬我可以降到800萬！”
“什麼？”
羅伯在電話那頭急的跳腳：
“800萬？陳，你知道你現在是什麼咖位嗎？《飢餓遊戲2》票房失利不影響你的市場價！800萬這簡直是……”
“聽我說完！”
陳尋打斷他：“基礎片酬降到800萬，但我要求參與票房淨利潤分紅，比例20%。”
羅伯愣住了，腦子飛快地計算起來。
淨利潤分紅是好萊塢頂級巨星才敢要的條款，而且通常是在電影票房大爆後才能真實兌現。
陳尋之前要求的分紅條件基本都是階梯式的。
而且後面的票房要求都是大幅度超過預期才會有10的比例。
而且很多電影的賬面淨利潤，經過好萊塢那套複雜的會計計算後，可能所剩無幾，這就是所謂的好萊塢會計，讓很多參與分紅的演員最後拿不到多少錢。
雖然陳尋前幾次都順利的拿到了不錯的票房分紅，那是因為票房實在是太過理想。
就像是這次《飢餓遊戲2》票房成績一般，獅門影業關於分紅是隻字不提。
獅門影業真的賠錢了嗎？
怎麼可能！
無非就是少賺了一點。
但是演員就別想從資本家手裡把利潤摳出來了。
漫威似乎有點不同。
尤其是凱文·費奇治下的漫威影業，雖然也屬於迪士尼這個大集團，但在盈利分配上相對透明一些。
“你在賭！”
羅伯慢慢坐下，盯著陳尋：“賭這部電影能大賣，賭漫威的分紅能遠超固定片酬。”
“對，我在賭！”
陳尋承認：“但我不是亂賭！”
“我仔細研究了劇本，見了古恩和費奇，我能感覺到他們對這個專案的熱情和劇本質量都很不錯。”
“這個角色和團隊設定有爆款的潛質，如果它成功了，帶來的後續價值遠遠不是幾百萬基礎片酬能比的！”
“就算它失敗了！”
陳尋語氣頓了頓：“那就算我拿800萬，對我的事業也沒什麼實質性的加分，無非是賬戶裡多一筆錢。”
“但用降低的固定片酬，去換一個參與未來巨大可能性的機會，我覺得值。”
“而且漫威會很喜歡這個決定，這會讓他們覺得我和他們一樣，是真心相信這個專案，願意共同承擔風險，而不是來賺快錢的。”
羅伯沉默了很久，最終嘆了口氣：
“有時候我覺得你比我更像經紀人，行，這個談判思路我認可，我去談。”
談判比預想的順利。
當羅伯代表陳尋提出大幅降低基礎片酬，換取有意義的淨利潤分紅的方案時，漫威方面，尤其是凱文·費奇明顯感到意外和驚喜。
這不僅意味著他們能節省出一大筆寶貴的現金用於製作。
更傳遞出一個強烈的訊號。
陳尋這個目前好萊塢風頭正勁的演員，是真的看好並願意押注《銀河護衛隊》這個非主流專案。
這種來自核心主演的信任，對創作團隊來說是極大的鼓舞。
經過兩輪磋商，最終條款敲定。
陳尋的基礎片酬定為800萬美元，同時獲得電影全球票房淨利潤的20%作為分紅。
合同中對淨利潤的計算方式做了相對清晰的界定，並加入了審計條款，最大程度避免好萊塢會計的坑。
“這是我能為你爭取到的最好的分紅條件了！”
羅伯在電話裡說：“費奇私下保證了，他們會公平地計算利潤，當然這話聽聽就好，但有合同和審計在，總歸是個保障，關鍵是他們感受到了你的找夂脱酃狻！�
……
上一篇：全职法师：有话跟我烈空坐说去吧
下一篇：返回列表