作者：行走的驴
从叶天所在的位置直视，会觉得蒙娜丽莎没怎么笑，然而仔细观察她的眼睛、以及她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。
画中的蒙娜丽莎，双手交叠，端坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦。
在达o芬奇著名的‘无界渐变着色法’笔法下，诸多背景和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。
至于蒙娜丽莎神秘微笑里包含的各种情绪，高兴、厌恶、恐惧、愤怒等等，一时之间，叶天并没完全感觉出来。
但没关系，接下来有的是时间，不论《蒙娜丽莎》这幅世界名画里隐藏着什么秘密，都别想逃过自己的眼睛。
对于这点，叶天无比自信。
站在画作前安静地欣赏了一会，贝蒂这才低声感慨道：
“这就是世界闻名的《蒙娜丽莎》，今天终于亲眼目睹了这幅鼎鼎大名的画作，它确实很美，令人迷醉！”
贝蒂话音刚落，旁边的安德森就接茬说道：
“斯蒂文，给大家讲解一下《蒙娜丽莎》吧，据说这幅世界名画隐藏着很多秘密，具体都有那些？蒙娜丽莎神秘的微笑后面隐藏着什么秘密？”
叶天转头看了看贝蒂和安德森，然后微笑着低声说道：
“好的，我这就给你们讲解一下这幅名画，关于《蒙娜丽莎》的基本情况，我就不介绍了，导游手册上介绍的非常详尽，看导游手册就行。
在这里，我主要介绍一下《蒙娜丽莎》隐藏的众多秘密，以及古往今来众多艺术家、评论家、古董艺术品鉴定专家的权威解读。
首先要说的，是蒙娜丽莎的眉毛和眼睫毛，我们可以看到，画作上的蒙娜丽莎没有眉毛和眼睫毛，达芬奇为什么要这么画？难道是一种癖好？
事实上，最初绘制《蒙娜丽莎》时，达芬奇画笔之下的蒙娜丽莎，是有眉毛和眼睫毛的，后来不知道因为什么，达芬奇去掉了美貌和眼睫毛。
这幅画作上其实还留有眉毛和眼睫毛的痕迹，肉眼却无法发现，只能通过高倍放大镜观察，才能看到眉毛的痕迹，笔迹非常淡！
还是说蒙娜丽莎的眼睛，在她的眼睛里，人们利用放大镜发现了几个神秘字母，右眼是黑色的L和V，左眼中的字符好像是C和E。
在其他地方，研究者也发现了一些隐藏的神秘字符和数字，L和V是达芬奇的姓名首字母，其他字符和数字的含义却无人知晓。
再说说蒙娜丽莎神秘的微笑，有研究者分析，蒙娜丽莎的微笑里含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒，……“
低声讲解的同时，叶天已暗中开启透视，开始探查这幅世界最著名的画作背后究竟隐藏着什么秘密，说不定就有什么令人惊喜的发现。
转瞬之间，他的视线就穿越眼前这短短的距离，直接看透了那几层坚固的防弹玻璃，也彻底看透了挂在墙壁上的《蒙娜丽莎》。
就连画作后方的墙壁，以及墙壁里面的合金升降机关，墙壁后方法国油画馆里的几幅油画、还有那边展厅的几位参观者，都被叶天看了个通透。
迅速过滤掉各种干扰因素后，叶天将大部分注意力都放在了《蒙娜丽莎》上，只留出一小部分注意力进行讲解。
至于自身安全问题，则根本不用担心，马蒂斯他们就站在后面，足以应对任何突发情况，保护大家的安全。
透视之下，达芬奇细腻的笔触、高明至极的绘画技巧、油彩、多次作画的痕迹、各种暗记、以及古老的杨木板，都无比清晰地呈现在了叶天眼中。
暗自感慨一番达芬奇高明的绘画技巧之后，叶天就略过画作表面的东西，开始探查隐藏在蒙娜丽莎神秘微笑背后的秘密。
之前他所说的那些神秘之处，蒙娜丽莎眉毛和眼睫毛的原始痕迹，以及那些神秘字符和数字等等，他很快就找到了存在的痕迹。
《蒙娜丽莎》绝对是有史以来被人们研究最多、解读最多的一幅世界名画，无出其右者！
与之相应，这幅画作上隐藏的诸多秘密，也被研究者一一发掘了出来，并公诸于众！
也就几秒钟的功夫，叶天就验证完了那些已经被发现、或者被解读、或者没被解读的秘密。
这些暗记或神秘之处确实存在，众多研究者的工作并没白做，还是有一定成果的。
但这些并非叶天所关心的，他希望看到从未被人发现过的秘密，希望发现能给自己带来巨大惊喜的秘密！那才是最有价值的秘密！
第1323章 新的发现
四层画，《蒙娜丽莎》居然真有四层！
透视之下，叶天清晰地看到，除了呈现在所有人眼前的《蒙娜丽莎》，其下居然还有三层画。
最底下那块古老的杨木板上，画着一副人物肖像草图，只勾勒出了画作的大致轮廓，并无具体的形象。
肖像草图之上，是《佩戴珍珠发饰的贵妇肖像》，画中贵妇的坐姿服饰跟蒙娜丽莎基本一样，但容貌有少许差别，应该不是同一位模特。
或许是不太满意这幅画作，画完这幅肖像画不久之后，达芬奇又用另外一幅肖像画覆盖了这幅画。
取而代之的肖像画，是《丽莎.格拉迪尼肖像》。
画作中的意大利贵妇跟蒙娜丽莎坐姿相同，但服饰和发型略有不同，目光所视方向也不一样，脸型显得偏瘦一点，没有蒙娜丽莎那么丰腴圆润！
这位意大利贵妇据说跟蒙娜丽莎来自同一个家族，长相酷似！甚至有研究者认为，丽莎.格拉迪尼就是蒙娜丽莎的原型！
但在叶天眼中，她们却不是一个人，更像是年龄相差不大的姐妹。
以达芬奇高明至极的绘画技巧，以及他的画风，如果画的是同一个模特，绝对不可能出现这么大的改变！
跟之前那幅肖像画的命运一样，达芬奇显然对《丽莎.格拉迪尼肖像》也不满意，并再次用新的肖像画进行了覆盖。
他最终奉献给这个世界的作品，就是此刻呈现在大家眼前的《蒙娜丽莎》，这幅全世界最著名的画作。
完成之后的《蒙娜丽莎》，与被覆盖的那两幅肖像画之间最大的区别，就在于那令无数人为之倾倒的神秘微笑。
也正是蒙娜丽莎神秘的微笑，才让这幅画成为了达芬奇最杰出的一幅画作、成为了世界上最著名、最有价值的一幅顶级艺术品！
对于《蒙娜丽莎》，达芬奇显然非常满意，并极其喜爱，以至于毕生都将这幅画作留在身边，直至死亡。
这多少也算一个惊喜，至少确定了丽莎.格拉迪尼跟蒙娜丽莎不是同一个人，结束了艺术界长久以来的争论。
但这依旧不是叶天想要看到的秘密，而且这个发现也无法公诸于众，只有他自己一个人知道！
短暂的惊喜过后，叶天直接忽略了表面的《蒙娜丽莎》，开始仔细观察被覆盖在下面的那三幅画作。
《蒙娜丽莎》已经被无数专家和业余人士研究过，而且被研究的无比透彻，想要在这幅画作表面再发现什么秘密，可以说难比登天！
如果《蒙娜丽莎》还有什么没有被人们发现的秘密，那么只可能隐藏在下面三层，而不是表面。
事实正如叶天所料，惊喜果然如期而至！
在《丽莎.格拉迪尼肖像》上，叶天并没发现什么隐藏着的秘密，这幅被《蒙娜丽莎》覆盖的肖像画很干净，没有任何暗记、也没有字符和数字。
但是，在其下面的《佩戴珍珠发饰的肖像画》上，叶天却有惊喜的发现。
在那幅被完全覆盖的肖像画上，他再一次看到了斐波那契数列，而且是两组数字，隐藏在女模特黑色的长发里，分列左右两边。
这两组数字的字体非常微小，而且跟头发颜色几乎完全一致，混在女模特浓密的长发里，肉眼根本无法察觉！
只有借助高倍放大镜，仔细搜索一番，才有可能发现这两组斐波那契数列。
可惜的是，这幅肖像画早已被达芬奇亲手覆盖，后世研究者就算拿着倍数再高的放大镜，也不可能发现这两组数列。
而这，也正是这两组数列从未被人发现的原因所在！
对于拥有透视异能的叶天而言，这却根本不是问题，透视之下，这两组斐波那契数列清晰地呈现在了他的眼中。
更重要的是，其中一组数列跟他在《岩间圣母》上透视看到的数列一模一样，没有任何区别，另一组数列则是全新的发现。
看来必须抽时间去趟意大利米兰、去趟圣弗朗切斯科教堂了，或许只有去哪里，才能解开这两组斐波那契数列背后的秘密！
1503年前后，达芬奇就生活在米兰，大约十年之后才离开那里，去了佛罗伦萨！
跟之前发现《岩间圣母》上的数列时一样，转瞬之间，叶天就牢牢记住了那组新的斐波那契数列。
随后，他又开始探查画作其余位置，试图发现更多隐藏着的秘密！
这次他未能如愿，《佩戴珍珠发饰的肖像画》上再没有其他神秘字符或数字了，最下面一层的肖像草图也一样，没有任何隐藏着的秘密。
至此，叶天已经将《蒙娜丽莎》彻底透视完毕，掌握了这幅世界名画背后隐藏的所有秘密，比其他任何研究者掌握的都多！
那些秘密后面究竟隐藏着什么？能给自己带来什么？是巨大的惊喜，还是空欢喜一场？暂时无从知晓！
要想知道答案，只有亲自去米兰探索一番，或许才能知道！
即便未来的米兰之行一无所获，那也没有关系，权当是去米兰旅游了一趟。
那座城市好歹也是世界名城，有很多著名的博物馆和顶级艺术品！风景也非常不错，是个不错的旅游目的地！
只用了不到十秒的时间，叶天就完成了透视，随即收回视线，继续为贝蒂她们讲解《蒙娜丽莎》。
“……《蒙娜丽莎》是一个精力充沛的形象，欣赏这幅作品时，我们不能单纯说她是女人肖像，它的意义远不止一幅肖像画那么简单。
蒙娜丽莎的目光空洞，好似能穿越一切无所不见、却又视而不见，想躲避她的目光是办不到的，但想迎接她的目光同样也是白费功夫。
她那奇异的前额，广阔得失去了一个平凡人的味道，弥漫在脸上的那种神奇表情，似笑非笑，使人们无法相信这是一张现实的脸。
而它的存在，又无法使人们的怀疑进行彻底，她不是因为什么而微笑，脸上自然地呈现出了一种永恒的、无所谓表情的表情。
在美学意义上，《蒙娜丽莎》主要在于人物形象所焕发出的人性光辉，在这之前，即使是人的形象，也或多或少带有宗教气息，……“
伴随着叶天的讲解，贝蒂她们都专注地欣赏着挂在几米之外墙壁上的《蒙娜丽莎》，每个人都是一幅目醉神迷的表情。
此时的她们，对于眼前这幅闻名遐迩的世界名画，认识的更加深刻了，而不再浮于表面，跟其他大多数参观者一样！
两三分钟之后，叶天方才结束讲解，随即和贝蒂她们一样，开始专注欣赏这幅最著名的世界名画。
第1324章 狂妄的拿破仑
临近下午六点，走马观花式地看完法国油画馆的诸多重要画作，叶天他们终于来到这个展馆最重要的一幅画作前，开始驻足欣赏这幅著名的画作。
这幅画作就是《拿破仑一世加冕大典》，卢浮宫最重要的艺术品之一，从诞生之日起，就陈列在卢浮宫，从不容许离开。
《拿破仑一世加冕大典》，是法国著名画家、新古典主义奠基人雅克.路易.大卫于1805年至1807年之间创作的油画。
雅克.路易.大卫是法国大革命前后最重要的法国画家，也是拿破仑的宫廷画家，画了很多歌颂拿破仑丰功伟绩的著名画作。
同时，他也是卢浮宫的宠儿，是卢浮宫收藏画作最多的画家之一！
从大画廊到法国油画馆，叶天他们一路走来，已经看到了不下二十幅大卫的画作，其中包括《荷拉斯兄弟之誓》、《萨宾妇女的调停》等世界名画。
在这幅《拿破仑一世加冕大典》上，大卫通过自己的画笔，真实记录了1804年在巴黎圣母院举行的国王加冕仪式，具有非常重大的历史意义。
这是一幅鸿篇巨作，油画尺幅非常之大，宽约9.3米，高6.1米，画作面积达五十多平米，占据了展厅里整整一面墙，极具震撼效果！
除了尺幅，这幅画作还有多达一百五十多个人物，每个人物都有不同的服饰、姿态和表情，每个人物都画的非常生动，活灵活现！
加冕仪式复杂的现场环境、众多人物所应具有的光影效果、以及复杂色彩层次的把握，都决定了这是一幅难度极高的巨幅人物油画！
从接受拿破仑的委托，去巴黎圣母院现场观摩加冕典礼，制作加冕典礼全景模型，开始打草稿，直到动笔开始绘画。
为了完成这幅巨作，大卫一共用去了两年多将近三年的时间！
这幅画作一经面世，立刻引起了巨大的轰动，拿破仑非常满意，随即将其收藏起来，陈列在了自己的皇宫里，就是卢浮宫！
同时，这幅巨作也成为大卫最著名的代表作，成为了新古典主义一个不可超越的巅峰！
在画作中央，身穿紫红丝绒与华丽锦绣披风的拿破仑，已经戴上了皇冠，他的双手正捧着小皇冠，准备往跪在他面前的皇后约瑟芬头上戴去。
约瑟芬身后的紫红丝绒大披风由两个贵族妇女提着，在拿破仑背后，坐着罗马教皇庇护七世，他的姿态和表情看上去颇为无助，只能默认眼前的情景。
整个画作的气势十分庄严、隆重，画中人物达一百五十多人，每个人物形象都以精确的肖像来描绘，一丝不苟，非常生动！
尤其是拿破仑和约瑟芬，不论是他们的容貌、动作、以及表情、乃至服饰上的刺绣，都经得起用高倍放大镜仔细观察，几乎挑不出任何瑕疵。
围绕在拿破仑和约瑟芬周围的人，有宫廷权贵、有大臣、将军、官员、贵妇、红衣主教、以及各国使节等等。
在画作上方，拿破仑的母亲玛丽亚.拉莫利诺端坐在一把金色王座上，居高临下、面带笑容观看着正在进行的加冕仪式。
事实上，这个人物是大卫自作主张加进去的！
因为拿破仑和他弟弟吕西安之间发生的一些纠纷，站在吕西安一边的拿破仑母亲，并没有参加拿破仑的加冕大典！
这虽然是大卫的自作主张之举，但拿破仑却非常感谢大卫，他的举动无疑让这幅画作显得更加完美，也美化了拿破仑的形象。
此外，大卫也把自己画进了这幅巨作，在楼上看台的一角，非常不起眼。
完全可以这样说，这幅《拿破仑一世加冕大典》，是画家大卫一生的精心之作，充分发挥了大卫在素描造型与色彩写生方面的卓越才能！
画中的出场人物个个形神兼备，色彩服从整体构思，画面金光闪烁、富丽堂皇、充分表现了人物衣着与殿内环境的强烈质感。
自文艺复兴运动以来，古典主义绘画的严正性达到如此境地，这在当时的画家之中可谓无以复加！
站在这幅画作前仔细欣赏了两三分钟，大家方才从震撼中清醒过来。
紧接着，贝蒂就感慨不已地低声说道：
“哇哦！这幅画作不但尺幅巨大、加冕典礼的场面更加宏大，令人震撼！之前那幅《迦拿的婚礼》虽然尺幅更大，但视觉冲击力却不如这幅！”
叶天转头看了看贝蒂，然后微笑着低声说道：
“之所以出现这种区别，主要是因为题材的关系，《迦拿的婚礼》虽然尺幅更大，人物也不少，但毕竟只是一场婚礼！
这幅《拿破仑一世加冕大典》则不同，它所描绘的，是一次非常重大的历史事件、是国王加冕大典，两者自然不能相提并论。